C'est une belle découverte que je viens de faire sur la toile : l'Atelier du chat noir !

Rien que le nom de ce blog est déjà toute une promesse. L'Atelier du chat noir est l'atelier d'une fileuse. Que dis-je ? Une Artiste-Fileuse... Car c'est bien plus que de la laine qu'elle nous donne à voir sur son blog. Bien sûr, elle carde et file sa laine. Elle la teinte aussi. Puis elle la tricote, la crochète, la tisse, la coud.

Mais au-delà de ces gestes techniques, c'est dans un univers merveilleux et coloré qu'elle nous convie. Coloriste, elle s'amuse à faire des associations de couleurs improbables mais toujours harmonieuses. Poète, elle s'amuse avec les mots et baptise ses créations de noms emprunts de poésie et de voyages. Créatrice textile, elle invente des accessoires qui nous transportent de palais russes en camps tsiganes. Photographe, elle s'amuse avec la lumière qu'elle capte pour mettre en valeur ses créations.

Je ne sais pas si cela vous fait le même effet. Mais moi, elle me fait rêver ...

Ma copine Cathy est venue à la maison pour bricoler. Nous avons sorti nos pinceaux et nos tubes de peinture pour une après-midi créative. Mais elle n'est pas venue les mains vides. Elle m'a offert un adorable papillon en papier et fil de fer. Je ne me lasse pas de le regarder ... Merci CaThy !

Résonance[s], c'est un salon européen des métiers d'art, organisé par la frémaa. C'était le week-end du 10 novembre à Strasbourg et j'y étais. 170 artistes. Des objets magnifiques. Des idées à s'en donner le tournis. J'avoue que les céramistes m'ont beaucoup impressionnée. Mais il y avait aussi du papier, du feutre, du métal, du bois, ... Pas toujours facile de prendre des photos. Les artistes sont parfois des gens méfiants. Focus sur une toute petite partie de mes coups de coeur.

Pour commencer, j'ai rencontré Alexandra Hajek, céramiste installée dans un village de potiers près d'Uzès. Vous connaissez mon goût pour la poésie des objets. Et bien là, j'ai été gâtée. Des fleurs, des robes, des galets, du blanc, du gris, ... un univers merveilleusement aérien. Une très belle découverte.

 Les poteries de Lévéjac m'ont touchée par la transparence de leurs réalisations. Des motifs graphiques et ludiques. Surprenant.

Chez Barbara Leboeuf, j'ai trouvé une mise en scène tout en poésie potagère pour des créations du quotidien légères et fragiles. Une visite sur son site vous fera découvrir l'artiste derrière l'artisan.

J'avais découvert le travail de Michèle Wagner dans un n° de la revue Côté Est. Elle s'y définissait comme une imagière et une dentellière de papier. Elle s'est appropriée une ancienne tradition populaire, celle du canivet. J'ai pu voir ses découpages en vrai. Une pure merveille de précision, de délicatesse. Quelques oeuvres traditionnelles mais surtout des formes très contemporaines. Une belle source d'inspiration.

Sur le stand de l'IEAC (Institut Européen des Arts Céramiques), un jeune créateur (à qui j'ai oublié de demander le nom) m'a touchée avec ces sculptures en terre peintes à la main. Opposition de la matière brute, épaisse, volumineuse et des arabesques, délicates et précieuses.

Le travail de Benjamine Guzzo est un travail sur les traces et la mémoire. Elle utilise essentiellement la peinture à la tempera (pigments liés à l'oeuf). Mais la création qui m'a le plus émue, c'est cette composition de tissus (anciens tissus de boulanger marqués par des années de contact avec la farine brulée) et de graines de Zanzibar.

Elisabeth Couloigner est une femme avec laquelle je partage le même métier (l'enseignement) et l'amour de la calligraphie. Mais la comparaison s'arrête là. Elisabeth Couloigner est une vraie artiste, elle. Véritable touche à tout, elle a pratiqué la céramique, l'aquarelle, le pastel, ... Ses oeuvres trahissent une longue expérience picturale. J'aime les couleurs qui l'inspirent. Je suis impressionnée par ses compositions, bluffée par l'originalité des supports et des formats utilisés. J'aimerais savoir calligraphier comme elle. Vous l'aurez compris ; je suis complètement fan ! Si son univers vous touche, je vous invite à lui rendre visite sur son blog : L'ivre de lettres et de couleurs. C'est par ici !

Un coup de pub pour l'exposition de l'artiste Martine Molet-Bastien à la médiathèque d'Obernai (Alsace). C'est jusqu'au 31 octobre 2012 et c'est tout simplement magnifique. Des oeuvres délicates et sensibles, poétiquement mises en valeur par des cadres de ruche.

Du fil, des bouts de tissu, des images, des photos de personnalités, des mots, de l'écriture : les mêmes ingrédients que ceux utilisés par Stéphanie Devaux dont j'avais vu une performance en janvier. Des matériaux identiques, mais une sensibilité toute personnelle qui rend les oeuvres de Martine Molet-Bastien très différentes. Ici, c'est souvent la machine à coudre qui remplace les plumes et les pinceaux.

Anca Gray se définit elle-même comme une artiste, une amoureuse et une buveuse de thé. Son univers est talentueux. Beaucoup de noir, beaucoup de blanc. Du papier, des mots, du tissu, des dentelles, .... des matières chères à mon coeur. De l'imagination à revendre. Et un sens parfait de la composition qui donne à ses photos une grande beauté. Je vous laisse découvrir To live poetry.

Sandrine est une bricoleuse, une vraie. Une de celles qui chinent, qui stockent, qui recyclent, qui customisent, qui détournent. Je vous aurais prévenus. Si vous poussez la porte de l'Atelier de Drine, vous ne regarderez plus les vieux objets avec le même regard. 

Archi<20, c'est un festival d'architecture : 20 projets de 20 m2 sélectionnés par un jury dans le cadre d'un concours européen. Une expositions de 20 "cabanes" dans un cadre magnifique, le Grand Ried alsacien. De la beauté, de l'intelligence, de la poésie, du respect, de la récup' : nous en avons pris plein les yeux et nous sommes repartis de là avec des idées plein la tête et une énorme envie de faire ...

 ArchiVin

Refuge entre terre et eau

Clapoti Clapota

 Tourner autour du Ried

Hélio20

 On the Ried again                                                        L'observatoire

Remarquer une yourte posée dans un pré. Oser approcher. Admirer le détail de la toile rapiécée. Succomber à ce magnifique camaïeu de gris.

C'est un scoop ! Stéphanie Devaux vient de créer un blog.

 Amateurs de calligraphie, de fil, de dentelles, d'encre, de tampons, d'art textile, ... et d'art tout court, précipitez-vous chez elle. C'est par ici !!

La blogosphère offre parfois de très belles rencontres. Je le savais déjà. Mais ce week-end, j'ai fait ma première rencontre très réelle. Cathy a découvert mon blog. Puis, elle est venue visiter mon jardin. Et moi, j'ai découvert une femme de talent avec qui je partage la même sensibilité artistique. Cathy n'a pas de blog. Elle fait partie de ces anonymes, ces artistes de l'ombre. Quel dommage ! Regardez les merveilles qu'elle réalise.

C'est promis, nous nous reverrons.

Et si vous aimez ce qu'elle crée, rendez-vous à Gerstheim (Alsace) les 8-9-10 juin 2012 où "Les broderies s'exposent au jardin". 

Anna-Willi Highfield habite et travaille à Sidney. Elle utilise du papier de coton qu'elle colore à l'encre pour créer des sculptures d'animaux.

Teplenkaya (qui veut dire chaud) est le nom d'artiste d'Irina Andreeva. Cette Russe invente des personnages en laine feutrée. Un monde enfantin et tout en douceur. Attention, préparez-vous à ne rien comprendre ...   C'est écrit en russe !

La poésie, c'est un état d'esprit ...

via Le banc moussu

Il y a quelques jours, ma copine Wenekaa m'a attirée dans un guet-apens. Elle m'a emmenée à la vente de printemps de l'atelier By Ann K, une créatrice de bijoux. Difficile de résister. Impossible, même !!! Si comme moi vous êtes séduite, n'hésitez pas à faire un tour sur son site.

Avec ma copine Wenekaa, nous sommes allées voir une expo de l'artiste Xenia Hausner. Cela se passe au musée Würth d'Erstein (Alsace) et cela dure jusqu'à tout début septembre 2012. Je ne connaissais pas cette artiste. Mais j'ai vraiment été séduite ... et impressionnée. Xenia Hausner est née à Vienne en 1951. D'abord scénographe pour de prestigieux théâtres, elle vit définitivement de sa peinture depuis 1992. On retrouve dans ses oeuvres son goût pour la mise en scène.

Elle peint essentiellement des portraits. Des personnages qui ont souvent pour point commun de nous regarder, de nous fixer. C'est d'autant plus troublant que ses toiles sont de très grands formats. Les personnages ont presque une taille réelle.

Certaines de ses toiles sont réalisées en technique mixte. Elle utilise la photo qu'elle va ensuite retoucher et sur laquelle elle va faire des collages de carton.

Et puis ce que j'aime aussi, c'est son utilisation de la couleur. Cette technique n'est pas sans rappeler celle utilisée par les "fauves".

J'ai découvert Trois fois rien il y a plusieurs mois années. Et depuis, je suis devenue une fan inconditionnelle. C'est cette alliance du bois, du métal et du tissu qui m'a plu chez elle. Des matières brutes et naturelles comme je les aime. Virtuose du fil de fer, magicienne de la récup', coloriste des tons naturels, créatrice de poésie, Trois fois rien est une vraie artiste. Et une artiste reconnue : elle a fait son entrée dans le beau, le mythique, l'incontournable Marie Claire Idées. Que dire de plus ? Admirez !!

Chez Caribou et blanche douceur, vous trouverez ...

de la douceur ... blanche, une profusion de dentelles, du récup'art, du papier mâché, de belles mises en scène ... mais aussi de l'esprit, beaucoup d'esprit avec des messages complètement déjantés, dopés au nesquick. Goûtez ! Vous m'en direz des nouvelles ...

Via fubiz.net

Shinichi Maruyama est né à Nagano (Japon) en 1968. En 2003, il s'installe à New York et crée cette série de photographies : Kusho ("écrire dans le ciel"). L'artiste projette de l'eau et de l'encre puis photographie leur rencontre. Une prouesse technique (des images au 1/7500e de seconde) et un grand moment de poésie. Le geste n'est pas sans me rappeler celui du calligraphe.

Avec Garden, il réitère l'expérience, mais avec de la peinture.

Merci Wenekaa pour cette belle découverte.

Ce qui m'a attiré chez elle, c'est avant tout ce nom : [Pause~intemporelle]. Un nom qui sort des sentiers battus, qui dénote d'une certaine extravagance. Et puis, j'ai été séduite par les couleurs de ses créations : du vert, du bleu, du turquoise, une touche de rouge, la vie ... A y regarder de plus près, elle possède une certaine technique, pour ne pas dire une technique certaine. Il y a beaucoup à apprendre à la regarder utiliser ses encres. Enfin, la cotoyer ainsi depuis plusieurs mois m'a permis de découvrir une femme belle et généreuse : une copinaute.