Mordue par la Gelli plate, j'ai continué mes expérimentations. 

La grande difficulté de ce type d'impression est la maîtrise des couleurs. Certaines couches cachent totalement la précédente. Parfois, deux couleurs se mélangent, pour un réusltat pas toujours heureux. Parfois encore, une des premières couche réapparaît pour mon plus grand bonheur esthétique.

J'ai réalisé de nombreux essais dans une gamme restreinte de couleurs, gris de Payne, blanc et rouge de Mars, que j'ai reliés dans ce livre.

Après le bleu et le vert, voici les deux derniers papillons sortis de l'atelier. Ils sont réalisés avec de l'argile sans cuisson. Le relief a été obtenu en appliquant un napperon sur l'argile fraîche.

J'aime de plus en plus utiliser du masking tape ou du papier de scrapbooking pour apporter une note plus dynamique. Leur graphisme me permet de créer un contraste avec mes papiers monotypés.

"Pourquoi grandir puisque enfant nous touchions déjà le ciel de nos petites mains d'argile rose."

Mon cahier de citation me sert à ranger les textes que j'aime. Mais je l'utilise aussi pour faire des essais graphiques. Parfois, il m'arrive de sortir de ma zone de confort et de faire des choses différentes. Pour ces formes géométriques, je me suis remplongée dans le stage  proposé par Stéphanie Devaux sur le lisible et l'illisible.

Quand j'ai imprimé ces feuilles bleues et pourpres avec les graminées glanées au fil de mes balades, j'ai tout de suite su que j'en ferais un grand livre objet.

 Et quand il a fallu trouver un texte, j'ai pensé à ces paroles de Christian Bobin.

"Les rêveurs de grands chemins ne se nourrisent de rien, sinon de miettes hasardeuses tombées du ciel, d'un livre, d'un semis de lumière oublié dans l'épaisseur de l'encre."

En automne 2019, j'avais complété ma collection de courges pour une expo-vente au profit de l'association de mon amie Marie, atteinte de la maladie de Charcot. Cette année, je continue la série.  

Ici, je les ai recouvertes de papier kraft. Une couleur brute que j'aime beaucoup. Mais quelle galère pour choisir la couleur de la calligraphie. Voici une version rouge de cadmium clair. Pas convaincant sur la petite écriture. Elle n'est pas assez lisible. 

Mais c'est la couleur idéale pour s'accorder aux coussins du salon. Une touche de peps automnal dans la maison ! Qui dit que l'automne est triste ?!

 Résultat du tirage au sort ce soir.

J'ai ressorti des cartons ce livre objet, commencé il y a plus d'un an.

La création est parfois capricieuse. L'inspiration s'arrête au coin de la rue. On croit pouvoir la saisir mais elle disparaît dans la foule des idées.

Mais ces dernières semaines ont été productives et je suis assez contente de la tournure que prend ce livre.

Mes cartes de voeux sont toutes parties. Je peux donc vous dévoiler les coulisses de leur création.

J'ai d'abord passé un certain temps à regarder tous les mails art que je garde précieusement dans une boîte à chaussure. C'était déjà en soi un vrai moment de bonheur. Voilà bientôt 10 ans que j'en reçois. Chaque carte, chaque enveloppe apporte une idée et peut devenir une source d'inspiration. Pour mes voeux de 2021, je me suis laissée inspirer par trois calligraphes.

Je suis toujours admirative de la finesse des écritures de Geneviève Benoit, rédactrice de la revue Interligne, que les calligraphes connaissent tous. Voilà quelques années que je m'entraîne en prenant modèle sur ses enveloppes. Ici, j'ai opté pour une chancelière. J'aime sa légèreté.

Je suis aussi très touchée par les aquarelles de Nise Massé-Bonnaventure. Quelle artiste ! Pourquoi pas des teintes douces et diluées ? Et comme je ne maîtrise pas trop le dessin, des feuillages seront à ma portée.

Il y a aussi les mails art reçus depuis toutes ces années par Elisabeth Couloigner. Sa créativité dans la réalisation des enveloppes, ses calligraphies sont autant de sources d'inspiration. Je vais utiliser du papier calque.

Merci à vous tous, qui m'envoyez vos lettres, de me nourrir par votre générosité. Belle année à vous.

Dans la foulée des cartes de voeux 2021, j'avais réalisé un tout petit leporello. Et puis, il y a eu cet autre format, plus standart. Un leporello de huit pages. Mêmes couleurs, mêmes dessins, même écriture, avec quelques collages en plus. Et puis ce texte de Guillevic.

 "Découvrir par hasard un tout petit jardin plein d'herbes folles, sans fenêtre autour, sans bruit et même sans cerceau ni poupée, rien que le temps qui s'est retiré là et n'attend rien."     Guillevic

Un départ à la retraite, c'est un moment important dans la vie d'une personne. C'est aussi un cap à passer pour les collègues qui restent. Ma copine et collègue Catherine est partie début juillet pour vivre un nouveau chapitre de sa vie. Quel plus beau symbole qu'un livre pour lui dire au revoir ?

Ce livre objet, je l'ai pensé l'hiver dernier et réalisé ce printemps. Vous en aviez déjà vu quelques extraits en mai.

Quand j'ai lu ce beau texte de Philippe Claudel : Ombellifères, j'ai tout de suite su que c'était le texte le plus approprié. Pour mettre en valeur ces mots, le choix des couleurs s'est naturellement porté sur le vert et le blanc. Je voulais quelque chose de léger, simple et élégant dans un écrin de chlorophylle.

Ce livre était aussi l'occasion de mettre en pratique toutes les techniques apprises au cours de mes derniers stages avec Liliane Buchi. De la chancelière et de la quadrata pour l'écriture. Du papier kraft enduit pour la couverture. Des lettres déformées et des traces. Mais aussi du gaufrage, des dessins et quelques collages. Merci à Arlette pour ses précieux conseils pour la réalisation de la couture du livre.

Ambiance glaciers dans mon salon pour ce mois de février. J'ai accroché des rideaux bleus, mis les coussins coordonnés, sorti quelques tableaux d'insectes. Restaient les abat-jours dont le vert printanier ne collait pas tout à fait à l'ambiance recherchée.

Pas grave ! Je sors mes papiers, mes pinceaux et je confectionne deux abat-jours dans les tons. Voici le plus petit.

Calligraphie largement inspirée des voeux 2016 d'Elisabeth Couloigner.

L'univers de Coeur cannelle semble être en hibernation depuis un bon mois. La faute à une agonie lente mais certaine de notre ordinateur. Avec le printemps qui approche (mais si, c'est pour bientôt ...) et un ordinateur tout neuf, je reprends goût à la blogosphère. Pour être tout à fait franche, j'ai beaucoup apprécié cette pause forcée. Cela faisait longtemps que je n'avais pas lu autant.

Mais inactivité sur le net ne rime pas avec inactivité créative. Une petite série d'insectes aux coloris prune et rose est sortie de mon atelier cet hiver. Je vous présente l'orthoptera.

 Décidemment, ce stage d'été avec Stéphane Alfonsi m'a ouvert de nouveaux horizons. Après quelques essais malheureux, voici un transfert presque réussi. Je pense qu'avec beaucoup d'expérimentation, je devrais arriver à un résultat encore plus satisfaisant.

 Toujours les mêmes techniques : collages de papiers imprimés (technique du monotype), de pages de vieux livres. Ici, j'ai utilisé du papier de scrap pour ses motifs.

Pour toutes celles qui attendaient avec impatience de voir mon utilisation des papiers imprimés. Pour toutes celles qui se demandent où est le bleu dans mon univers. Pour toutes celles qui avaient aimé les insectes de Croquis, croquons. Voici les collages réalisés pour Trois fois rien. Du gris, du beige et surtout du bleu. Une couleur que j'aime pourtant mais que je n'utilise pas souvent. Merci à toi Stéphanie de m'avoir incitée à jouer avec ... Je vous invite à découvrir les détails sur son blog.

Cet été, j'ai mis à profit mes vacances pour décorer un classeur de récup'. Vous savez, ces vieux classeurs gris très costauds mais qui, même neufs, semblent dater de la dernière guerre.

J'ai déjà customisé des couvertures de cahier (ici, ici ou encore ici), mais je n'avais jamais tenté l'opération sur un classeur. Pour diminuer la forte granulomatrie de la couverture, j'ai passé une couche de gesso sur l'ensemble du classeur. Cela n'a pas suffit mais l'effet peau de crocodile est finalement assez intéressant. Puis, comme souvent, j'ai commencé par quelques collages de pages de livres anciens. J'ai aussi collé des chiffres découpés dans un carton d'emballage. L'inspiration n'est pas venue tout de suite et j'ai eu du mal à choisir la couleur. Le classeur est donc resté quelques jours de côté.

Et puis, allez savoir pourquoi, j'ai eu envie de rose. Je me suis donc amusée avec mes peintures acryliques. Comme toujours, je patouille jusqu'à ce que le résultat me convienne. Une fois le fond terminé, j'ai encore hésité sur la finition à apporter. Faire des collages d'images ? Lui donner un côté contemporain ou plutôt ludique ? Calligraphier une citation ou un mot ? Finalement, j'ai trouvé l'inspiration dans un livre emprunté à la bibliothèque : Sashiko d'hier et d'aujourd'hui. Un livre écrit par Satomi Sakuma sur une technique de broderie traditionnelle japonaise. Mon classeur allait donc avoir un esprit nippon.

J'ai dessiné des fleurs et notamment ce magnifique chrysanthème que ma copine Nathalie avait brodé sur sa robe de mariée. Et puis, j'ai ajouté au pinceau des jolis points à la manière des sashiko. J'aime ces motifs simples que j'avais déjà semé sur une jupe customisée il y a quelques années. 

En cette Saint-Valentin, je vous propose une belle déclaration d'amour tirée du Petit Prince.

"Bien sûr, ma rose à moi, un passant ordinaire croirait qu'elle vous ressemble. Mais à elle seule, elle est plus importante que vous toutes puisque c'est elle que j'ai abritée sous le paravent, puisque c'est elle que j'ai arrosée, puisque c'est elle que j'ai écoutée se plaindre ou se vanter ou même quelquefois se taire."

Une couverture réalisée avec ce papier imprimé à l'acrylique. Quelques collages. Un texte calligraphié en une chancelière très personnelle à la gouache et à la plume pointue.

Pour finir, un petit carnet tendre et acidulé comme un bonbon, à glisser dans sa poche.

Encore des travaux de stages, enfin mis en forme cet été. C'est en 2017 que j'ai suivi ce stage avec Arlette Turlej. 

Se laisser emporter par la musique, la main traduisant son ressenti sur le papier.

Trouver dans ces traces des éléments constitutifs d'un alphabet.

 Lentement, par petites touches, appliquer les pigments pour donner des couleurs à notre histoire. 

Rajouter ces mots venus d'ailleurs, pour la beauté de leurs formes.

En 1953, Albert Camus fête ses quarante ans et choisit ses dix mots préférés. Certains m'inspirent. Alors je me lance dans ce projet fou de créer un livre objet pour chacun d'eux.

 Après la mère, voici le monde.

"Le monde a soif d'amour. Tu viendras l'apaiser."      A. Rimbaud

Un petit livre objet que j'ai imaginé avec les chutes de papiers de celui réalisé pour la naissance de ma petite-fille.

"Ecoute le silence d'automne au coeur de la roselière." 

Voilà une toile que j'ai commencée il y a quelques années. Je vous en avais déjà montré quelques extraits ici. Et puis, comme souvent, elle a attendu dans un coin des jours meilleurs. Il a peut-être suffit que je tombe sur ce texte pour que l'inspiration revienne.

Je prépare une exposition mi novembre à Mandray, dans les Vosges. Pour l'occasion, quelques nouvelles venues ont rejoint ma collection déjà importante de courges en papier mâché. Mais cette fois-ci, j'ai décidé de les calligraphier. Je l'avais déjà fait il y a longtemps, sur des coloquintes fraîches et peintes. Elles n'avaient bien sûr pas résisté au temps.

Ces deux là sont une version "Black & White" de la série. Une fois peinte à l'acrylique, la noire a été calligraphiée au feutre Posca. Sur la seconde, j'ai collé de petits bouts de pages d'une ancienne bible allemande. Un léger lavis à l'acrylique blanche est venu atténuer le contraste. Il n'est pas sûre qu'elle reste ainsi. Quelques mots viendront peut-être s'y poser. A moins que je ne réalise une petite étiquette calligraphiée. 

"La beauté est dans les yeux de celui qui regarde."    Oscar Wilde.

Ils m'ont donné du fil à retordre cette année. J'accorde une grande importance à l'accord entre l'enveloppe et la timbre. Or, le choix des timbres de collection proposé par la Poste est de plus en plus restreint. Cette année, je n'avais le choix qu'entre 2 carnets. Quel désespoir.

La mort dans l'âme, j'ai choisi le carnet sur les arbres.

Et je me suis mises en quête d'une idée d'association. La contrainte étant facilitatrice de création, ces timbres m'ont donné l'idée de faire mes enveloppes moi-même. J'avais encore tout un stock de papiers imprimés selon la technique du monotype.

J'avais la couleur, j'avais la matière. Il me restait à choisir le format.

J'ai opté pour un format long et étroit. J'ai réalisé un gabarit pour gagner du temps. Coupés, pliés puis collés, ces longs étuis avaient les dimensions idéales pour contenir une carte au format d'un marque page.

Une jolie citation de Matisse et quelques gouttes d'aquarelle diluées ont fini l'ensemble.

Fin avril, je me suis rendue à Nancy. J'avais rendez-vous avec Stéphanie Devaux, invitée par l'association Apex, pour un stage sur le lisible et l'illisible.

Dans un premier temps, nous avons réalisé des fonds imprimés à la gouache. Ces fonds serviront de base à nos expérimentations et seront regroupés dans un livre d'artiste.

Stéphanie nous a alors proposé de tester différentes techniques pour rendre le lisible illisible.

Utiliser la moitié supérieure ou inférieure d'un mot pour en créer un nouveau. Utiliser les contreformes. Ecrire dans différents sens. Supperposer des écritures.

Les possibilités sont infinies et nous n'aurons pas assez de tout l'été pour les expérimenter.

Bravo à toi Stéphanie pour ta créativité et merci surtout pour ta générosité.

Le jardin se réveille. Quelques branches de magnolia profitent de la chaleur de la maison pour fleurir un peu plus tôt que prévu.

C'est parfait car ses jolies fleurs blanches au délicat parfum accompagnent les papillons de cette petite créa aux airs de printemps.

"Il te restera toujours tes rêves pour réinventer le monde que l'on t'a confisqué."     Khalil Gibran

Récup', quand tu nous tiens !!

Si vous me suivez, vous savez à quel point j'aime bricoler utile. Ce carton à dessin, utilisé/décoré/torturé par ma fille lorsqu'elle était au collège, attendait tristement dans un coin une vie meilleure. L'été dernier, je lui ai fait un petit relooking à ma façon.

Comme toujours, mes ingrédients fétiches ; peintures acrylique, collages de pages de vieux livres, d'images glanées par ci par là, calligraphies et autres tampons. Et comme je l'avais déjà fait pour le classeur rose, j'ai mis un peu de relief en collant des lettres en carton.

Deux cadres papillons déjà partis chez leurs nouveaux propriétaires.

Le premier, rouge,  arbore un papillon en papier et une citation de Henri Matisse : "Il y a des fleurs partout pour qui veut bien les voir."

Le deuxième,  vert, arbore un papillon en terre et ma citation fétiche de Paul Claudel : "Même pour le simple envol d'un papillon, tout le ciel est nécessaire."

J'avais réalisé une couverture d'un cahier de jardinage fin juillet. Et puis, j'ai eu envie d'en faire un deuxième, dans lequel je noterai les jardins à visiter. Le voici.

 Je tiens à préciser que le dessin de la grenouille n'est pas de moi. C'est une  des nombreuses images que je glane à droite et à gauche.